Joyera, gestora cultural y curadora.
Especialista en Producción de Textos Críticos y de Difusión Mediática de las Artes, Universidad Nacional de las Artes.
Jurado de preselección de la Provincia de Buenos Aires en el 110 Salón Nacional de Artes Visuales 2022.
Estudió Diseño Industrial en la UBA. Dibujo, grabado y fotografía en L’École Supérieure d’Arts Visuels, Suiza; pintura y alfarería. En 2006 comenzó a estudiar joyería contemporánea con Graciela Lescano, realizó numerosos seminarios sobre técnicas específicas de joyería a cargo de diversos docentes. En 2015 cursó PAC -Prácticas artísticas contemporáneas- en la Galería Gachi Prieto.
A lo largo de los últimos años ha llevado adelante numerosos proyectos de diseño y montaje de exposiciones para Joyeros Argentinos, Colectivo Fwiya e invitados. Asimismo realiza diseños de catálogos y libros.
Trabaja en ampliar la mirada del público argentino hacia la joyería contemporánea, darle un lugar dentro de las producción artística argentina y proyectar también su difusión internacional.
Joyera,
docente y gestora cultural en el campo de la joyería contemporánea.
Estudió antropología y actuación. Se acerca a la joyería en Perú, donde vivió
nueve años, tomando clases con el maestro Carlos Bernasconi. Vive cuatro años
en Uruguay, donde da clases en su taller, y ya en Argentina, asiste al taller
de Graciela Lescano desde 2006 hasta 2015.
Ante la
ausencia de un espacio que nucleara a los creadores de joyería contemporánea
argentina, y la necesidad de difundir la actividad, crea en 2008 Joyeros
Argentinos, espacio dedicado a la joya de arte y diseño contemporáneo
argentino. Desde allí organiza la exposición Caleidoscopio, que se presenta en
México durante el simposio Internacional de Joyería contemporánea «Area Gris»,
el Concurso Nacional de Joyería Contemporánea “Qué nos une”, ambos en 2010, la
exposición itinerante “Tiempo“, en 2013, que se presenta en Buenos Aires,
Tucumán y La Plata, la exposición itinerante “Figuraciones”, que se presenta en
Buenos Aires (Argentina), Santiago y Valdivia (Chile) y las tres ediciones de
las Bienales Latinoamericanas de Joyería contemporánea.
En 15 años de gestión, promovió y facilitó la articulación de los artistas, su
obra, sus necesidades y demandas con el estado nacional y distintos estados
provinciales a través de diversas instancias.
Como
artista, participa activamente de los colectivos de joyería Fwiya y Caracú,
participó de múltiples exposiciones colectivas en Argentina y el extranjero.
Como docente, da clases en su taller “Manos a la joya” en Castelar desde 2011.
Ana es una persona confiable, dinámica, con gran disposición para aprender. Súper organizada, capaz de gestionar el tiempo de forma eficaz. Expresa sus puntos de vista y tiene una muy buena comunicación, esto le permite trabajar en equipo de forma óptima. Tiene una amplia gama de habilidades analíticas y de participación, buena ética de trabajo.
Como persona intuitiva y sensible, se entusiasma con la idea de encontrar una forma creativa de resolver problemas para mejorar la calidad de vida de las personas. Tiene mucho interés en conectar esto con el diseño, una de sus pasiones. Desde 2020 vive y estudia Design Management en Londres.